花丝镶嵌包含两种工艺：花丝是用金、银做原料，拔成细丝，编结成型；镶嵌即把各种珍珠宝石装饰在花丝织品上。整个工艺过程很繁复，首先要制胎，以便造型；再用堆、垒、编、织方法，将花丝成型，加以烧焊；再咬酸（酸洗）后烧蓝或镀金银，再提亮。这是半成品，半成品上再“镶宝”（珍珠宝石）。往往还要“点翠”，不是点缀翡翠，而是把翠鸟的绿中闪蓝的羽毛，贴在花丝的空白点上（文物市场所卖老首饰，上面的翠蓝色，用手一摸，往往掉下丝来，即翠鸟的羽毛）。

　　花丝镶嵌工艺早在春秋时就已有雏形，在明代达到高超的艺术水平，清代有了更大的发展，名品不断涌现，很多成为宫廷贡品。花丝镶嵌是一门传统的宫廷艺术，其工艺复杂而且繁琐，大致的工艺就分掐、填、攒、焊、堆、垒、织、编八种。其技艺精湛,造型优美,品种多,具有明显的中国特色和民族风格,凝聚着中华民族的聪明智慧和艺术创造力。因宫廷设立了手工业作坊和手工工厂，集中了全国的能工巧匠，使南北方花丝镶嵌制作技艺得以交流，并融合少数民族工艺美术之长，成为了宫廷艺术的重要组成部分。花丝镶嵌的代表作品有明代的万历皇帝金冠、清代的金瓯永固杯、银六方盆金桃树盆景、金嵌珠宝朝冠顶、现代的珠宝天坛祈年殿、中华世纪龙等。

　　花丝镶嵌以北京最精。北京为元、明、清三代帝都，海内外金工工艺匠人集中，皇帝后宫女子大量需要装饰品，穷极奢侈，所以在老北京的大栅栏、花市和东四西四牌楼，就有一百多家金店银楼，生产这种花丝镶嵌。花丝镶嵌有两种用途，分实用品，称“件活”；陈设品，名“摆件”。实用品，有手镜、花插及各种各样的盒、瓶、缸等等，造型小巧玲珑；同一品种，则有不同造型，可做成花朵、金鱼、鸳鸯、天鹅等形状。主体成为容器，外形加以装饰或变形，如天鹅头部、羽翼，以花丝组成，并镶嵌珠宝的冠顶、眼睛等。花丝镶嵌的摆件，大体分为四种传统类别：炉薰，动物，建筑物和人物。如建筑物类中的宝塔，通体用花丝编垒，塔顶用宝石做瓦，匾额用象牙，铃铛用铜镀金，基座用花丝包墨玉做砖。处处显示出花丝工匠的精巧手艺。花丝镶嵌到二十一世纪，已经有更大的创新，如金、K金、银、玉相结合，更为灿烂华丽，也更表现出构思的奇巧。

　　北京的花丝镶嵌具有明显的宫廷风格,雍容华贵、典雅大方、珠光宝气、富丽堂皇、做工精细、造型新颖优美,多饰以吉祥纹样和传统民族图案,在行业内和国内外都有深远的影响，现已被世界教科文组织列为北京非物质文化遗产。

　　当时生产的金银器具以錾花为主，先用锤子将金银片敲打成器形，再用錾子錾出凸凹花纹，上边用花丝围成石碗，镶嵌进各种宝玉石，或以数种宝玉石用金银丝联缀起来制成器皿。明朝京城花丝镐嵌工艺中的堆、垒、织、编，掐，填、嵌，錾等技法已样样俱全，尤其是编织和堆垒难度较高的技术运用巳十分纯熟。到了清代随着社会需求的增加，行业走向专业化生产，分有实作，镶嵌作；錾作、烧蓝作、点翠作、包金作等十多个小行业。辛亥革命后，宫廷艺术散落民间，金店，银楼纷纷开张，据统计达一百多家，花丝镶嵌行业极为兴旺。京城花丝镶嵌大体分类有器皿、建筑造型、动物造型，人物造型，此外还有各种首饰等。如故宫角楼、九龙壁、瓶、熏、狮，龙、“麻姑献寿”、耳钳、领针，袖扣，戒指，手镯，项链等。

　　花丝镶嵌由于完全由金银丝制成，所以也被称为“细金工艺”。由一根根花丝到成为一件完整的花丝镶嵌作品，要依靠堆、垒、编、织、掐、填、攒、焊八大工艺，而每种工艺细分起来又是千变万化。单以工序的繁琐程度而论，花丝镶嵌在燕京八绝中位居前列。正是由于其用料珍奇，工艺繁复，历史上一向只是皇家御用之物。如果说花丝镶嵌的精髓在花丝，那么后期的镶嵌则可以起到画龙点晴的妙用。

　　最常见的镶嵌方式是包边儿镶，也叫包口镶。石碗的制作，行话叫“圈石碗”是重头戏。先要将铜片压制成合适的厚度，而这个度全由师傅们凭着经验掌握。把压好的铜片剪成条状，用来隈成碗边儿。每块石料的形状都不一样，所以与之对应的石碗形状也各不相同。碗沿儿和碗底儿是焊在一起的，然后再焊到作品上。嵌石料倒不是很难。把石料放进石碗里，然后用力将石碗的边缘向中间按压，固定住石料就可以了。行话叫“扣边儿”。这时候就看出石碗的重要了，大了进不去，小了嵌不牢。有经验的工人制成的石碗，会恰到好处地把石料包住。包边儿镶通常用于普通石料，象钻石、红宝石等小巧珍贵的石料如果装进石碗会损失原有的魅力，这时就需要传统的铲钉儿镶了。铲钉儿镶是将石料直接嵌在作品上，所以需要打眼儿。先要根据宝石的大小挑选钻头。不过，毕竟没有和石料大小完全一致的钻头，所以，在打眼后还要用铣刀进行最后的修补。花丝为骨，镶嵌作饰。花丝与镶嵌相得益彰，共同演绎着“燕京八绝”的精妙之处。

　　花丝镶嵌的基础是花丝。花丝拉制前，要将银条放在轧条机上反复压制，直到成为粗细合适的方条状后，才能开始正式的拉丝。手工拉丝是几百年延续下来的传统，也叫拔丝。拉丝板是专用的拉丝工具，上面由粗到细排列着四五十个不同直径的眼孔。眼孔一般用合金和钻石制成，最小的细过发丝。在将粗丝拉细的过程中，必须有大到小依次通过每个眼孔，不能跳过。有时需要经过十几次拉制才能得到所需的细丝。最初拉制的银丝表面粗糙，要费很大力气，经过几次拉制后才逐渐变得光滑。

　　花丝镶嵌工艺可分为两大类、即花丝工艺和镶嵌工艺。花丝是在方寸饰片上，用银丝掐制出各种不同的图案，花丝工艺晶是用不同型号的金银或铜丝，经过加工制成的。镶嵌则是把珠宝翠钻、精石美玉镶在金银饰品上，再把金银、水晶、白玉和彩琉璃等组合在一起，镶嵌到带钩、壶、樽、灯、车轴等器物上。镶嵌的活要求镶好、镶平、镶俏，同是一块宝石、翡翠，安放的角度不同，就会直接影响外观俏丽与否，就能够导致在价格上的悬殊。早年多为“抱镶”。饰品底胎采用“开金”配方，取其质地坚硬，做成把爪将石面抱住。以后钻石砾兴，抱镶不能胜任，则改为采用白金(铂)凿挤镶固，名为“挤镶”。到了明代银作局制作的金冠、凤冠和各种首饰，都达到了很高艺术水平。1772年在江西南城明益珠祜槟夫妇墓中，发掘出一对明朝银作局制造的金凤钗，凤高10．5厘米，钗脚高12.5厘米，重2两2钱。金凤钗都是用粗细不等的金钱、金片缠绕。金凤的脚趾有力抓住的一朵云彩，也是用粗细不等的金丝编织而成的。从云彩中伸出的钗足，造型生动，技法纤细秀丽，显示了明初金银工艺的水平。明代艺人用极细的金丝编织成的万历皇帝金冠，高24厘米、冠身薄如轻纱，空隙均匀，金冠上端有龙戏珠图案，造型讲究，堪称一代杰作，其复制品如今陈列在北京定陵的展览室里。

　　1956年北京召开保卫世界和平大会时，张广和、毕尚斌为大会精心制作了花丝纪念碑，并请郭沫若题词：“保卫世界持久和平”。接着他们又做了一件银座龙宫灯，方型透空银花丝，龙嘴刁宫灯，龙盘旗杆柱，精致、古雅、美观、大方，此作品在英国展览时受到了好评。毕尚斌、张广和从事花丝工艺60余年，不仅有高超技术，而且积累了丰富的经验，被北京工艺研究所聘为研究员，他与满族艺术家白静宜设计过上百种工艺晶。其中“凤鸣钟”是以我国传统的吉祥图案为题材的花丝镶嵌产品，在设计上，用金光四射的钟代表太阳，以珍贵的青金石制作成缭绕的祥云托太阳，一只金凤凌空啼鸣，形象多姿、生动传神，在制作上采用掐丝和镶嵌相结合的工艺，以细如发丝的黄金、白金编制出凤的全身，凤头镶有18块红、绿宝石和88粒钻石，羽毛上镶嵌着110粒钻石，凤尾嵌有9块红、绿宝石，作品金光闪耀，宝石映辉，巧妙地把艺术欣赏和生活实用结合起来，是一件优美的工艺佳品。

花丝镶嵌吊坠　　1985年9月北京工艺美术作品展览会展出的珍品“龙的传人”以独有的艺术魅力，征服了观众。一条巨龙和龙体上的5个孩童，全部采用22K金为材料，龙身镶有1600余颗各色宝石，每块宝石都用一个小金碗牢牢托住并接在一起。飞龙吐出的火球则是一块块红宝石镶嵌的。据设计师白静宜讲，此火球就用了200多块宝石。孩童身上披的彩带采用花丝工艺制作而成，龙底下是五彩祥云，金彩带随风飘曳，煞是逼真。“龙的传人”以紫晶原石做底，与作品整件浑然一体，表现了中华民族和当代炎黄子孙腾飞向上的风貌。构图造型，惟妙惟肖，堪称佳作